ping-pong salon: Body and Sound

ping-pong salon: Body and Sound


31.10.2024
Vocal + Dance Improvisation + Workshop + Artist Talk

Jena Jang, a Korean audio-visual artist based in Prague, combines ancient artistic traditions with contemporary expression to explore innovative healing methods. Using multimedia art mediums, including vocal and dance improvisation, DIY synthesisers, amplifying ready-made objects, and live visuals, they create boundary-pushing live art pieces that address past traumas and promote emotional healing.

Joji is a dancer, visual artist and musician living in Berlin. She spends her time finding shortcuts and pathways between dimensions. She jumps on every opportunity to collaborate with incredibly talented artists, train-hopping hobos and indigent shamans, in an effort to stay a little longer, and to not just float away.

 

Gæmz

Gæmz


11.7.2024
New to Gæmz? It’s a hangout/social gathering event and a community for the people who are into art/experimental/alternative games playful media and d0peshit founded in 2019 by Nomi (thenomi.com). If you are familiar with Gæmz the event usually runs for roughly 3 hours in total and 1 hour of which is usually spent on ice breaker sesh/waiting for people.

 

Von deep fakes, spekulativer Biologie zu ethischem Dilemma

Von deep fakes, spekulativer Biologie zu ethischem Dilemma


29.5.2024
Mögen wir uns noch so bemühen, die galoppierende Tech-Entwicklung irgendwie einzuordnen, das Gefühl, auf einer Kante zwischen Vertrautem und etwas, das wir noch nicht beschreiben können, zu gehen, lässt sich schwer vermeiden. Ist es Abgrund oder Aufbruch? Können wir überhaupt den Kurs noch bestimmen? Oder sind wir wehrlos? Kann Kunst, im weitesten Sinne, eine Spur setzen?

Mit DALL-E kann das Publikum in der 3D-Umgebung künstlich intelligente Pflanzen, Pilze, Tiere und Roboter erstellen und erkunden, wissenschaftliche Zusammenfassungen lesen, ihre Abstammung betrachten und sehen, wie sich diese synthetischen Kreaturen auf das Ökosystem auswirken könnten. Die endlose virtuelle Umgebung und reaktionsschnelle Klanglandschaften ermutigen dazu, die Natur als ein System zu erkunden, das berechnet und optimiert werden kann.

@tbilgeri und @jooooooki laden uns ein, "die Flut wegzuwischen", eine interaktive Installation für 9 Telefone. Spieler können in verschiedene von KI generierte Welten und Wahrheiten abdriften und plötzlich Entscheidungen treffen, wenn sie mit verschiedenen Szenarien von Naturkatastrophen konfrontiert werden. Die eskapistische Natur der Medienproduktion und der Glaube an Technologie stellen luzide Träume unweigerlich harten Realitäten gegenüber.

@kratadata wird ihr bahnbrechendes Forschungsprojekt "Die Auswirkungen von Deepfakes in der VR-Mentaltherapie" vorstellen. In Zusammenarbeit mit dem Psychologischen Institut der Universität Zürich zielt Paulinas Arbeit darauf ab, zu untersuchen, wie Deepfakes Patienten mit traumatischen Erfahrungen helfen können.

@marcleeio wird eine interaktive Installation präsentieren, eine spekulative 3D-Umgebung, die das Publikum über ein Smartphone navigieren kann. Die mobile App dient als Schnittstelle, projiziert das Display an die Wände und überträgt den Ton an ein Soundsystem.

 

The fine line

The fine line


10.3.2024
The fine line is a work with an articulation of the ambiguity within our bodies and so does in the world. The exploration into blurry lines of rave and war zones could lead us into a liminal space for interpretations. The throbbing, and strobing light effects gives us the literal bright, dark, brightness and darkness. Constant loud sound and crazy noises create the euphoric audio experience. The brightness, the rave culture, a youth-oriented culture which blends with music, art, social ideas and the feeling of escape with extremity. The shadow, the loneliness, global resistance movements, wars, the darkness of the rave, flashes of memory of a given moment in time.

 

Loser Zustand

Loser Zustand


Musikerin und Künstlerin Lorina Speder (DE) zeigt eine Videoarbeit und führt eine Performance unter ihrem Alias The Mind Is Complex aus Spoken Word, Rap, Beats, Samples und einer Videoprojektion auf, Bildhauerin Nora Lube (DE) zeigt Videoarbeiten und Aktivistin und Medienkünstlerin Luna De Rosa(IT) präsentiert eine ihrer partizipativen Installationen.

Program
19:00 
Die Türen von ping-pong werden geöffnet
19:30
Performance Lorina Speder
20:00
Artist Talk mit Lorina Speder
20:45
Artist Talk mit Luna De Rosa

17.3.2023


Zum Post-Covid-Restart lädt ping-pong am 17. März zu einem spannenden Abend mit drei internationalen Künstlerinnen ein, die sich aus unterschiedlichen Perspektiven mit „Losen Zuständen“ beschäftigen und dabei Themen wie Zwischenzeitlichkeit, Körper, Psyche, Identität, Technologie und unsere Gegenwart berühren.

Luna De Rosa ist eine italienische Aktivistin und Multimedia-Künstlerin aus der Roma-Diaspora, die zwischen Berlin und Milan lebt und arbeitet. Am 17. März erzählt die Sound-installation:

Jaćh opràlë lë làvë miré

(take my word for it / trust me)

von De Rosa die Geschichte, die Erinnerungen und die verschiedenen Berufe einiger Roma, Sinti und "Camminanti"-Gemeinschaften in Italien. Viele Gemeinschaften leben in Notunterkünften, z. B. in Nomadenlagern, in Kleinstgebieten in Mittel- und Norditalien und andere in öffentlichen Wohnungen in monoethnischen Vierteln. Lager für Roma und Sinti haben eine lange Geschichte, in der die Idee der Umerziehung von Personen, die als "asozial" gelten, eine große Rolle spielt. Nomadentum", "Asozialität" und "Umerziehung" sind die drei Eckpfeiler, um die sich der öffentliche Diskurs in Italien über das so genannte "Zigeunerproblem" im Hinblick auf seine endgültige Lösung dreht.

Durch den Einsatz von Erzählungen und Klängen wird die Sound-installation zu einem Ort, der uns einlädt, Platz zu nehmen und den Geschichten verschiedener Roma aus unterschiedlichen Generationen und Gemeinschaften zuzuhören. Um nachzudenken, zu lernen und sich als Teil eines roten Fadens zu fühlen, der sich mit den Geschichten unsichtbarer, multipler und unsicherer Identitäten überschneidet.

Die Videoarbeit „Becoming imperceptible“ beschäftigt sich mit dem Gefühl sich aufzulösen. Der Schriftzug verschwimmt immer wieder bevor er entziffert werden kann. Er erinnert an mikroskopische Aufnahmen und Wasserspiegelungen. Die Bewegung im Video ist analog entstanden. Es könnte aber auch eine digitale Animation sein. Die Arbeit tastet sich an die Darstellung einer Unklarheit/Unsicherheit heran und beschreibt darin einen Zwischenzustand.

in der Fußgängerzone kam Wind auf
wie immer Wind aufkommt bei der Suche
nach jenem richtigen Ort der sich stets
weit entfernt zeigt, die Abfallpapiere
am Boden verrutschten, mein Mantel
flatterte, und, als wäre dies schon ein Grund
mich selbst zu den Dingen zu zählen
als wäre dies schon ein Grund
blieb ich ungefragt stehen

Marion Poschmann, Gedicht, Geistersehen. Gedichte, Suhrkamp Verlag, 2010.

Im Dazwischen, nicht ganz da sein, über Wasser halten, abtauchen und wieder aufatmen. Am 17. März inspiziert Künstlerin Lorina Speder als The Mind Is Complex in einer Performance bestehend aus Spoken Word, Rap, Samples, Beats und einer Videoprojektion Zustände, die nicht konkret genug sind, um sie zu benennen und die gerade noch da sind, um sie zu spüren und der Gegenwart näher zu kommen.

Die Videoarbeit „Becoming imperceptible“ beschäftigt sich mit dem Gefühl sich aufzulösen. Der Schriftzug verschwimmt immer wieder bevor er entziffert werden kann. Er erinnert an mikroskopische Aufnahmen und Wasserspiegelungen. Die Bewegung im Video ist analog entstanden. Es könnte aber auch eine digitale Animation sein. Die Arbeit tastet sich an die Darstellung einer Unklarheit/Unsicherheit heran und beschreibt darin einen Zwischenzustand.

Die Arbeit „Zwischenzeitlich“ entstand in einer stillgelegten Autowerkstatt. Lube hat dort einen stehengebliebene Uhr gefunden deren Zeiger noch zuckte. Den Bildausschnitt hat Lube gewählt um das Gefühl darzustellen, das der Ort in Lube auslöste. Es war, als wäre er eine Kapsel, in der sich ein Moment beliebig ausdehnen kann.

 

Machinima

Machinima


Descartes’ dream argument: Even in a best-cases scenario of sensory perception,  we can never rule out that we are now dreaming, because dreaming is subjectively  indistinguishable from waking experience.  

AX System  
Alessandro William work is very much inspired by music. Most of his Machinima start with a song.  He is mainly working with GTA. In February 2019 he released his latest film: 

God Republic

Rising Jake  
Rising Jake is the master of car chases and action scenes. He is working with GTA. In October  2019 he released his latest film: 

Hotline  

Rémi Marocelli  
Rémi Marocelli is an illustrator and occasionally publishes machinima with Sims 4. In October  2017 he released his full-movie: 

Bella Goth: The last Hope  

XAYRO  
Alvin a.k. Xayro is the creater of the Sims 4 Series Seaside. He started his channel with lets-play  but since 2018 he is releasing a full-movie-series: 

Seaside  

12.12.2019
As a niche in all forms of reality representations, Machinima is challenging the notion of the moving image in numerous media contexts, such as video games, animation, digital cinema and virtual worlds. In theory, Machinima is described as signalling the emergence of new media allowing an unrestricted access to the system of cultural exchange and supporting a more democratic process of production and distribution in the media industry.

There appears to be immense potential for filmmakers to capitalise on the growing capabilities of not only traditional game worlds, but new emerging VR/MR techniques to create unprecedented levels of immersion for viewers. Inversely, for VR/MR creators of all media, Machinima-technology may potentially help to mitigate the challenges when integrating narrative into the video gaming paradigm.

whanowa  
Whanowa creates machinima, cinematics, montages, tutorials and let's plays. He mainly produces  with GTA. In September 2018 he released his latest full-movie:  

Lucid Encounter

88Jackob88  
Jackob is working with GTA. The combination of music and impressive images imprint his epic  work. In August 2018 he released his full-movie: 

Rover  

Zadrium  
On his channel MUM ZAUZ he releases the GTA Series: L.S. Vice in the Style of the 1980th series  Miami Vice. In September 2019 he released EP1 form his latest series: 

Dark Room

BroBastii  
A young youtuber who is releasing a machinima series in atmorspheric 2 minutes snippets. Die Sims 4 STORY SERIE https://youtu.be/II5x5MLR-sM 

cornymio  
Corny is a machinimator from Philippines. Her machinima series Raison D’etre gained her some  notoriety in the sims film community. 

Raison D’etre  

Snappy World  
Snappy World is making machinima since 2017 and is a rather young talent within the machinima  community. With the music video Sugar Time for the Berlin Underground Band Delict Royal she  won the SIFF Film Festival.  

Her newest full-movie will be released in January 2020. The Preview will take place on 24th January 2020 at the b-ware! ladenkino in Berlin. 

LEA- Loves Eternal Agony

3. Virtual Materialism: Jens Isensee will present his interactive video  installation 

Portfolio: www.jensisensee.de 
info@jensisensee.de 

 

Tech Art Salon

Tech Art Salon


31.8.2019